Take it, You need Medicine

最具暴力美学的后摇滚乐团 一张将台湾复杂面向浓缩又再释放的专辑 阿飞西雅于2007年成团，2008年发表首张专辑『失语的鳄鱼社会』，没有人声的后摇滚，优雅的旋律线和能量强大的爆炸曲风是他们的注册商标，成为许多广告及电影的配乐。 乐团成员对跨领域合作有高度兴趣，电影导演郑文堂、林育贤、郑有杰都曾邀请阿飞西雅合作，也曾参加台北电影节，为珍稀默片作现场配乐。他们的探索还延伸到实验空间：制作声音互动装置、舍弃“舞台”观念；在台南REC实验空间推出《不平行的空间展》；参与于迪化街长形街屋举办的《Archi-Rock音墙/ 聆听建筑的声线》；九月也将与台北当代展览馆《中山印象秋乐祭 当代文创嘉年华》合作。 虽然“音量太大”以及“没唱歌”两项特点，使阿飞西雅的演出颇难安排；但也跨越语言籓篱得到英语国家的注意。2010获加拿大独音乐媒体Exclaim!推荐，赴加拿大参与Taiwan Tour巡演，加拿大独立大厂Arts&Craft唯一看过的台湾乐团，2011受邀参与SXSW演出。2012年九月发行第二张专辑『提去买药仔』。 专辑简介『提去买药仔』Take It， You Need Medicine 想粗暴的对待这个世界。象是做出像溪埔河岸粗糙的质感，像被剖开的竹子会割手，走过凤梨田在脚上刮出清晰的刻痕。 相隔四年新专辑『提去买药仔』表现阿飞西雅的实验倾向及摇滚本质。创作基本方向是“大块”及“粗”。与『失语的鳄鱼社会』有着剧烈的改变，前张专辑会仔细琢磨想要留什么、要弹什么，是经过消化之后的作品；『提去买药仔』则是乐团的激情面，几乎是有什么都弹，部份歌曲甚至是在录音室以半即兴的方式接力完成，产生意外的好结果，如此直觉爆炸式的创作，彷彿团员自己也被活化刺激了，在录音结束，体力虚脱的时候，大家还喃喃说着：「好想马上再录下一张！」 许多人好奇后摇滚的创作方式，没有歌词，要怎么沟通团员彼此的想象，对此，贝斯手KK说「写歌的时候我们会轮流说出大家对这首歌的画面 。」 以「西药房」为例：阳光普照的下午，天气很好，有个人出去散步，走着走着经过一家西药房，他走进去买药， 结帐的时候掏遍口袋发现钱不够，只好决定用抢的！开头松松晃晃的编曲是表现他还没吃药精神涣散，后半段就开始变得暴力混乱...整首歌瀰漫着一股化学药味，小喇叭的加入迷幻了整体气氛。 关注社会议题与文化现象，接续『失语的鳄鱼社会』的「没有语言，不代表没有意见」，『提去买药仔』表达的是「没有吃药，不代表没有生病」，吉他手/ 专辑制作人吴逸骏形容整张专辑的概念是「想粗暴的对待这个世界。象是做出像溪埔河岸粗糙的质感，像被剖开的竹子会割手，走过凤梨田在脚上刮出清晰的刻痕。」 没人声没歌词，但是我们能在阿飞西雅的每首歌里面感觉到这块土地蜿蜒的形状，忙乱的城市街景，安静伫立的防风林，闻到生活在这里的人的气味，像把台湾每个细部画面的分辨率放大， 再放大， 最终成为一片宽广的景致。 8/31 小白兔唱片抢先发行！ 「没有吃药，不代表没有生病」 阿飞西雅于2007年成团，2008年发表首张专辑《失语的鳄鱼社会》，成为许多广告及电影的配乐。虽然「音量太大」以及「没唱歌」两项特点，使阿飞西雅在台湾的演出颇难安排；但也跨越语言籓篱得到英语国家的注意。2010获加拿大独音乐媒体Exclaim!推荐，赴加拿大参与Taiwan Tour巡演，2011受邀参与德州奥斯汀SXSW演出。团员对跨领域合作有高度兴趣，曾经在台北电影节为默片做现场配乐、制作声音互动装置、还把探索延伸到实验空间，舍弃「舞台」观念；在台南REC实验空间推出「不平行的空间展」 2012年的新专辑《提去买药仔》表现出阿飞西雅的实验倾向及摇滚本质。创作基本方向是「大块音墙」和「粗糙的质地」，因为他们「开始想要粗暴地对待这个世界」。专辑中，有部份歌曲在录音室以半即兴的方式接力完成，产生意外的好结果。 专辑歌曲「西药房」以最少的破音表现充斥着大街小巷的传统西药房，瀰漫着一股化学药味，小喇叭的加入迷幻了整体气氛。「铁桥」强烈而戏剧化，激烈流动的冲突感，是不平静的中间状态。「蚵仔寮」带着淡淡的哀愁，充满内心戏。 专辑最后一首歌「No Dream Nation」，是最后完成的一首歌。是阿飞西雅对于影响他们最大的乐团Sonic Youth的反应。Sonic Youth在成团三十周年之后宣布停止活动，「Daydream Nation」可以说是当年的另类国歌。「No Dream Nation」是致敬也是为了向宣布停止活动的Sonic Youth表达：假解散，别骗！所以做了一个不结尾的结尾。 据说在录音结束，体力虚脱的那个时候，团员无言，随后喃喃道：「好想马上再录下一张！」既然能让阿飞西雅这种发行速度缓慢，又爱搞东搞西的乐团意犹未尽，想必也会让听众觉得有必要一直repeat…。